Definitie concept Teatru Experimental Neconventional, sau teatrul de club, a cunoscut in ultimii ani un urias succes in randul publicului dornic sa asiste la un alt tip de spectacol, intr-un ambient relaxant, asociind evenimentul cultural cu clubbingul. Astfel, companii teatrale independente, au adus in atentia publicului modalitati noi de creatie, care experimenteaza variante inedite de expresie teatrala, urmarind adecvarea actului de creatie artistica la conditia omului contemporan, la problematica moderna, precum si reconsiderarea gestului artistic din perspectiva unei lumi in reconstructie.
Teatrul Neconvenţional depaseste orice regula inscrisa in tiparele teatrale, textele au un conţinut atipic ce abordează teme de actualitate, relaţiile şi raporturile umane, iar publicul asista la o abordare artistica cu totul inedita. desi viziunea este mult mai larga si mai moderna, teatrul neconventional pastreaza lianturile cu teatru din antichitate: este o oglinda sociala, o reflectare care reproduce exact sau caricaturizează societatea, care ne permite să înţelegem mai bine imperfecţiunile sale. Teatru Neconventional Experimental a dezvoltat productii artistice inedite, legate de formele neconventionale ale teatrului contemporan: teatru de club, teatru - instalatie, teatru - dans, teatru - forum, teatru - simbol, teatru - imagine, teatru de strada, teatru gestual, pantomima, teatru cu obiecte. |
Dragostea dureaza 3 ani
 Romanul „Dragostea dureaza trei ani” face parte dintr-o trilogie care a
debutat cu „Memoriile unui tanar ticnit”. Povestea trilogiei, Beigbeder
o rezuma cu o sinceritate dezarmanta: „In primul volum ma indragosteam,
in al doilea ma insuram, in al treilea divortam si ma insuram din nou”.
• Povestea este aparent simpla: plictisit de sotia sa, Anne (Adriana
Trandafir), Marc Marronnier (Cristi Iacob) se indragosteste patimas de
nonconformista Alice (Gabriela Iacob). Marc divorteaza de nevasta,
bineinteles, exact dupa cei trei ani apocaliptici si se casatoreste cu
amanta Alice, care a divortat si ea intre timp de Jean (Vitalie
Bantes).
• In varsta de 41 de ani, scriitorul s-a nascut intr-o familie
instarita. Si-a inceput cariera la 24 de ani, apoi si-a luat licenta in
marketing si publicitate. A facut critica literara, cronica de
televiziune si a lucrat in lumea publicitatii. A devenit cunoscut dupa
publicarea romanului „199.000 lei” („99 francs” sau „14,99 euros”),
text anarhic si savuros care contesta societatea si lumea stralucitoare
a publicitatii.
Cristi IACOB – Marc
Adriana TRANDAFIR – Anne<
Gabriela IACOB - Alice
Vitalie BANTES - Jean
Ioana MARCHIDAN - Prostituata
Scenografia: Lian Ionesco
Dramatizarea si regia artistica: Chris SIMION
- nu este o concluzie ci o provocare la VIATA
- 99,99% dintre spectatori traiesc povestea spectacolului desi nu au curajul sa recunoasca.
•
Un spectacol despre viata, divort, casatorie, infidelitate, dragoste,
hormoni, sinceritate, rutina ... CU MULT CINISM SI UMOR...un spectacol
care iti propune sa iti traiesti cu paroxism fiecare clipa
• Spectatorii nu sunt invitati la un spectacol de teatru clasic ci la o PETRECERE DE DIVORT • spectatorii participa la piesa in calitate de prieteni ai lui Marc. • Echipa artistica: 5 actori (3 fete, 2 baieti)
• Echipa tehnica: 3 persoane (1 regizor artistic, 1 operator proiectie, 1 sofer )
• Total persoane: 8
• Lumini:
-minim 6 proiectoare, 1000w , cu 3 filtre rosii detasabile.
-dimer si mixer pentru situatiile de lumini
• Sunet:
- mixer
- CD player dublu cu sonorizare la capacitatea spatiului
-4 microfoane de ambient (daca se joaca in spatiu deschis sau in spatiu cu acustica slaba)
Timp necesar de montare: 3h inaintea inceperii spectacolului
Spatiu de joc: orice tip de spatiu conventional sau neconventional.
|
Scaunele
 • Tema regizorala : MANIPULAREA • Ideea regizorala: Nu exista liber
arbitru. Exista predestinare. Suntem marionete in mainile propriului
nostru destin desi avem permanent senzatia ca ne construim destinul
singuri.
• Viziunea regizorala a piesei: Spectacolul se intampla
intr-o cutie neagra , intr-un cerc alb unde batranul si batrana isi
desfasoara existenta. Diferitele intalniri cu oaspetii care vin din
toata lumea sa interactioneze cu cei doi, sunt intalniri stabilite cu
mult inainte.
Fiecare gest, fiecare gand ,fiecare atitudine este
stabilita de dinainte. Batranul si batrana nu au libertate autentica,
au o pseudolibertate,doar o senzatie vaga a libertatii. Cel care se
joaca cu cei doi in diverse intruchipari ( maini , marionete , papusi ,
iar la final chiar oameni ) este oratorul , intruchiparea Divinitatii.
Ceea ce insa nici macar Oratorul nu controleaza este insusi Jocul de-a
viata, a carui putere este mai presus chiar si de el. La final de
spectacol Oratorul insusi fiind manipulat de o forta , nu se stie de
cine dar nici nu mai are importanta, din mom ce pana si Dumnezeu este
subordonat unui Dumnezeu mai mare. Batranul si Batrana mor in momentul
in care vor sa iasa din cerc , sa-si depaseasca limita, conditia.
• Spectacolul este lucrat pe coregrafie, expresivitate corporala , textul este pe banda ca si cum ar fi gandurile personajelor
Adriana TRANDAFIR – Batrana
Ioana MARCHIDAN – Batranul
Gabriel FATU – Oratorul
Scenografia: DOINA LEVINTZA
Regia: CHRIS SIMION
• Echipa artistica: 3 actori (2 fete, 1 baiat)
• Echipa tehnica: 3 persoane (1 regizor artistic, 1 regizor tehnic,sofer)
• Total persoane: 6
• Lumini:
- minim 6 proiectoare, 1000w , 1 filtru rosu.
- dimer
• Sunet:
- mixer
- CD player cu 2 iesiri + boxe
• Spatiu de joc: cutie neagra (garnitura neagra de scena)
• Timp necesar de montare: 2h inaintea inceperii spectacolului
|
Bad bed stories
 Un spectacol de teatru gandit ca o emisiune TV, un sex-show despre
frustrarile sexuale ale cuplului contemporan, despre cat de usor
reusesc oamenii sa isi rateze viata, despre singuratatea in doi, despre
lipsa de comunicare intre parteneri, despre neglijenta, neatentie,
ignoranta, egoism, lasitate, complexe, fetisuri, neimpliniri ... si
multe altele. Vino sa intri in patul nostru si sa asisti la sase
povesti de noapte buna pentru adulti care arata o realitate extrema,
dura, incredibila, o realitate in care putem sa ajungem toti fara prea
mari eforturi.
Piesa se deruleaza in pat. 6 cupluri "sociale" cu un
exterior perfect, cupluri cu parteneri diferiti, dar similari prin
faptul ca traiesc individual in in intimitatea aceleasi minciuni, 6
cupluri se dezbraca de minciuni si frustrari in cel mai intim loc din
lume: in patul propriu. Nu va asteptati la nuditate, limbaj obscen sau
sfaturi pentru acte sexuale perfecte, asteptati-va doar la un dus rece
care sa va dea forta sa va treziti din minciuna in care traiti. "Bad
Bed Stories" nu este o lectie de sex, este o lectie de dragoste, "Bad
Bed Stories" nu va ajuta sa va satisfaceti partenerul ci propriul
suflet. Sunteti pregatiti pentru asta?
"Bad Bed Stories" cunoaste
povestea a 6 cupluri diferite in pat, dar compacte in societate si
pentru ca uneori avem nevoie de samburele de adevar, am intrat in patul
fiecarui cuplu, pentru a cunoaste personajele in purul lor...adevar. De
ce in pat? "Pentru ca in pat nu ai cum sa fi inhibat" spune Mihaela
Radulescu in piesa, pentru ca in pat nu ai voie sa (te) minti, am
completa noi... dar spuneam ca piesa nu este despre sex ci despre
iubire, adevarat, pentru ca "Bad Bed Stories" pune sexul intre adevar
si sugestii, prezentand cazurile in care sexul este doar un act formal
al cuplului, este un act de relaxare sau de salvare. Insa, este o piesa
despre iubire, pentru ca iti da curajul sa iesi din anonimatul in care
te-a transformat o relatie in care nu mai existi...
Despre "Bad
Bed Stories", Chris Simion afirmă că este "un sex-show despre
frustrările sexuale ale cuplului contemporan, despre cît de uşor
reuşesc oamenii să îşi rateze viaţa, despre singurătatea în doi, despre
lipsa de comunicare între parteneri, despre neglijenţă, neatenţie,
ignoranţă, egoism, laşitate, complexe, fetişuri, neîmpliniri... şi
multe altele".
Daca aveti curajul sa va declarati fericiti si
prinsi in relatia perfecta, daca aveti curajul sa va puneti pret de o
clipa in pielea fiecarui personaj in parte, atunci mergeti la "Bad Bed
Stories" unde "povestile de noapte buna pentru adulti" va vor marca si
unde singura nuditate de care veti avea parte, este cea a sufletului...
Pusa Darie Octavian Jighirgiu Petronela Grigorescu Cosmin Maxim
Traducerea: Elvita Platoon Rambu
Producator: Mihaela Radulescu
Invitat special: Mihaela Radulescu
Regia artistica: Chris Simion
Miscarea scenica: Ioana Marchidan si Florin Caracala
Video proiectie, text si regie: Chris Simion
Asistent regie: Adi Carauleanu
Scenografie: Adina Mastalier
Video proiectie:
Director de imagine: Cristi Stan
Maestru de lumini: Ciprian Manoliu
Inginer de sunet: Petru Vlad Echipa artistica: 4 actori (2 fete, 2 baieti)
Echipa tehnica: 3 persoane (1 regizor artistic, 1 operator proiectie, 1 sofer )
Total persoane: 7 persoane
Lumini:
-minim 6 proiectoare, 1000w , cu 3 filtre rosii detasabile.
-dimer si mixer pentru situatiile de lumini
Sunet:
- mixer
- CD player dublu cu sonorizare la capacitatea spatiului
- 4 microfoane de ambient (daca se joaca in spatiu deschis sau in spatiu cu acustica slaba)
Timp necesar de montare: 3h inaintea inceperii spectacolului
Spatiu de joc: orice tip de spatiu conventional sau neconventional
|
Zaruri si carti
 Piesa de teatru "Zaruri si Carti" reda dialogul dintre un patron de
local (Florin Piersic jr) si angajatul sau (Petre Fumuru). Hazul si
savoarea piesei rezulta din relatia celor doua personaje, din
constantul si gradat tensionatul lor conflict. Umorul replicilor il
cucereste pe spectator din primele minute ale spectacolului. Petre
Fumuru interpreteaza excelent rolul angajatului binevoitor, dar greu de
cap, un personaj plin de umor, care cucereste prin bunavointa sa
exagerata si starneste hohote de ras pana la lacrimi.
La intrebarea
care este mesajul spectacolului, Florin Piersic jr a raspuns: "Nu-ti
bate capul. Nu e genul de piesa de la care spectatorul pleaca frustrat
si chinuit de intrebari existentiale. E o comedie de situatie, scrisa
genial. "Zaruri si Carti" ofera o ora si jumatate de deconectare de la
problemele cotidiene, o pauza de stres, in care puteti rade si puteti
sa va simtiti bine in compania a doi exceptionali actori.
Florin Piersic Jr
Petre Catalin Fumuru
Regia : Florin Piersic Jr
O piesa dupa Tommy Mcweeney
Echipa artistica: 2 actori
Echipa tehnica: 3 persoane (1 regizor artistic, 1 regizor tehnic,sofer)
Total persoane: 5
Lumini:
- minim 6 proiectoare, 1000w , 1 filtru rosu.
Dimer
Sunet: - mixer -CD player cu 2 iesiri + boxe |
Iubire confort 2
„Iubire Confort 2” că „este un spectacol despre care nu se poate spune nimic înainte! Poate fi comentat după!”.
este
o comedie spumoasă, despre tot ce se întâmplă în cuplu, despre
problemele unui cuplu şi despre cum ieşi din neplăcuta situaţie în care
partenerul te suprinde cu altcineva. Ce gândeşte o femeie din România
de azi? Ce o preocupă, care îi sunt obsesiile, cum se raportează la
bărbat, la societate, la celelalte femei şi la trecerea timpului? E
femeia total dezinteresată în relaţia ei cu bărbatul? Îşi permite? Ce
vrea de la el? Poate un bărbat aparţine unei singure femei? Poate el
rezista tentaţiilor din jur? Ce ascunde un bărbat aparent puternic?
Femeia îl judecă şi îi cere să fie un Superman? Sunt o parte din
întrebările la care încearcă să răspundă piesa. „Vă aflaţi în faţa
unei piese ce vorbeşte, cu candoare, cinism şi mult umor, despre natura
făţarnică şi discontinuă a naturii umane. Iubirea, un cuvânt prăbuşit
la picioarele interesului”, spune Horaţiu Mălăele, directorul de
proiect.
Iata si parerile celor doi protagonisti
Gabriel Fatu: Cand am
considerat ca e aproape gata, am invitat cativa apropiati si, “ne-am
dat in spectacol”. Dupa vizionare, un prieten a venit si m-a felicitat
sincer: “Bravo, excelent, ati fost super. Te prinde perfect rolul
prostului. Ma uitam la tine si imi spunem: da, ma, el e...”
Cred ca
ar putea fi si asta, insa, in profunzimea lui, personajul meu se
orienteaza perfect, traind destul de curat imperfectiunea unei lumi
extrem de murdare...
Olimpia Olari: ”Exista trei feluri de
ignoranta: a nu sti ceea ce trebuie sa stii, a sti prost ceea ce
trebuie sa stii si a sti ceea ce nu trebuie sa stii” (Descartes).
Personajul meu se zbate intre disperare, dezamagire, teama, resemnare
si debusolare...
Director de proiect Horatiu Malaele de Nicole Dutu
regia :Florin Zamfirescu,
scenografia: Puiu Antemir
cu: Gabriel Fatu, Olimpia Olari
Durata spectacolului: 1h 20' (fara pauza)
Echipa artistica: 2 actori
Echipa tehnica: 3 persoane (1 regizor artistic, 1 regizor tehnic,sofer)
Total persoane: 5
Lumini:
- minim 6 proiectoare, 1000w , 1 filtru rosu.
Dimer
Sunet:
- mixer
-CD player cu 2 iesiri + boxe |
Un spectacol de teatru
•
“ Un spectacol de teatru “ este o comedie moderna , interactiva care
dezbate o problema contemporana , conflictul dintre generatiile de
artisti. • Spectacolul este inspirat dupa un text scris de
regizorul Aureliu Manea, text care a fost partial modificat in timpul
repetitiilor pentru a fi in avantajul spectacolului si al
actorilor.Regizorul Aureliu Manea este recunoscut ca fiind unul dintre
cele mai importante figuri ale teatrului romanesc , un reformator, un
geniu care datorita unor probleme de sanatate a fost nevoit sa nu mai
profeseze si sa se retraga intr-un sanatoriu de psihiatrie.In calitatea
sa de dramaturg, Aureliu Manea a fost sursa realizarii unui spectacol
viu , energic , un produs cultural necesar la ora actuala pe piata
romaneasca de teatru. • “ Un spectacol de teatru” a participat in
2002 in Festivalul International de Teatru Experimental de la Cairo si
a reprezentat Romania in 2005 la festivalul International de Teatru Keo
Chang din Coreea de Sud.
• Adriana TRANDAFIR - Actrita • Andreas PETRESCU – Regizorul • Tudor Aaron ISTORDOR/Toma CUZIN – Sufleurul • Claudia NEGROIU – Studenta la actorie • Ioana MARCHIDAN – Femeia de serviciu • Gabriel FATU - Actorul Coregrafia : Ioana Marchidan
Costumele : Mirela Traistaru
Scenografia: Adriana Raicu Petre
Regia artistica : Chris Simion • Spectacolul dureaza 1h 3 ‘. • Echipa artistica: 6 actori (3 fete, 3 baieti) • Echipa tehnica: 3 persoane (1 regizor artistic, 1 regizor tehnic,sofer) • Total persoane: 9 • Se poate juca atat pe scena italiana, cat si in spatiu neconventional. • Lumina : o singura situatie de lumina, lumina plina, alba. • Sunet : CD player •
Timp necesar montarii decorului: 30 minute. Piesa este foarte usor de
adaptat pentru evenimente de firma targetate. E un spectacol pe text cu
o doza mare de adaptabilitate si improvizatie |
Hell
Din lipsa de afectiune si din curiozitatea varstei, patru tineri,
proveniti din familii foarte bogate, isi rateaza existenta aruncandu-se
in consumul de droguri, sex si viata de noapte. Pentru scurt timp, doi
dintre ei se indragostesc. Realizeaza ca traind acest nou sentiment,
viata lor capata un sens real. Drogurile nu au putut sa le creeze
niciodata euforia pe care le-o ofera dragostea. Totusi, din frica de a
merge mai departe si de a se lasa dusi de frumusetea unei relatii, cei
doi se despart si revin la viciile de odinioara. Se reintorc la
droguri, incep sa isi recladeasca iluzii individuale. Dar fuga de sine
si de dragoste este falsa. Unul fara celalalt se sufoca. Isi dau seama
ca drogurile nu mai au nici o forta. Ca fericirea concreta, autentica,
au trait-o cand erau impreuna si nu consumau nimic. Isi recunosc
dependenta afectiva, ba mai mult, faptul ca se iubesc si ca au intrat
intr-o alta etapa a vietii... dar prea tarziu. Unul dintre cei doi,
moare. Cel care ramane in viata, ramane sa spuna povestea si sa
recunoasca faptul ca drogurile nu au reprezentat decat un subsitut
ieftin, o cale sigura de a muri fara sa stii de ce ai trait.
• Antoaneta COJOCARU – HELL • Cristi IACOB - Andrea • Ela IONESCU - Sibylle • Rodica IONESCU - Chloe • Cuzin TOMA - Vittorio • Orodel OLARU – tatal lui HELL • Maria TESLARU – mama lui HELL • Scenografia: Ovidiu Buta
• Video: Dan Vezentan
• Coregrafia: Ioana Marchidan
• Adaptarea si regia; Chris SIMION • Echipa artistica: 7 actori (4 fete, 3 baieti)
• Echipa tehnica: 3 persoane (1 regizor artistic, 1 operator proiectie,1 sofer)
• Total persoane: 10
• Lumini:
-minim 6 proiectoare, 1000w , cu 2 filtre rosii detasabile si 1 filtru albastru.
-dimer
• Sunet:
-mixer
-CD player cu 2 iesiri + boxe
-4 microfoane de ambient(daca se joaca in spatiu deschis sau in spatiu cu acustica slaba)
• Timp necesar de montare: 3h inaintea inceperii spectacolului
• Spatiu de joc: orice tip de spatiu conventional sau neconventional
|
Si caii se-mpusca, nu-i asa?
Subiect: Un concurs de dans. O miza tentanta: 50.000 de Euro. Reguli
stricte, dure, umilitoare pentru participantii care provin dintr-o
clasa sociala submedie, cu multe aspiratii neimplinite, cu cariere
ratate si cu multe vise sustinute doar de alte vise. Premiul este
castigat de perechea care rezista cel mai mult. Din 24 de h doar 2 h
sunt dedicate pentru odihna. Mai precis, din 2 in 2h, concurentii
primesc o pauza de 10 minute in care au dreptul sa faca ce vor.
Manipularea M.C.-ului este atat de subtila incat transforma oamenii, in
animale. Un concurs despre cum alergi toata viata pentru nimic, despre
cum uiti de valorile autentice si cat de usor pici in plasa banului, a
reperelor materiale, pragmatice, facile. Un spectacol despre omul
contemporan si societatea in care traim. Acest spectacol poate fi un
semnal de alarma sau un punct dar in nici un caz o virgula.
Mentiune
: Dupa romanul SI CAII SE-MPUSCA, NU-I ASA? a fost realizata in anii
’69 si o ecranizare de mare succes, cu Jane Fonda in rolul principal,
distins cu Premiul Oscar
Regia: Chris Simion
cu:
• M.C. – MAIA MORGENSTERN
• Gloria – Antoaneta Cojocaru
• Robert – Tudor Aaron Istodor
• Actrita – Ela Ionescu
• Joe – Adrian Anghel
• Gravida – Ioana de Hillerin
• Sotul gravidei – Mihai Marinescu
• Prietena marinarului – Carmen Lopazan
si
• Marinarul – Gabriel Fatu
• Scenografia: Adina Mastalier
Coregrafia: Carmen Cotofana
Echipa artistica: 8 actori (5 fete, 3 baieti)
Echipa tehnica: 3 persoane (1 regizor artistic, 1 operator proiectie, 1 sofer )
Total persoane: 11 persoane
Lumini:
-minim 6 proiectoare, 1000w , cu 3 filtre rosii detasabile.
-dimer si mixer pentru situatiile de lumini
Sunet:
- mixer
- CD player dublu cu sonorizare la capacitatea spatiului
- 4 microfoane de ambient (daca se joaca in spatiu deschis sau in spatiu cu acustica slaba)
Timp necesar de montare: 3h inaintea inceperii spectacolului Spatiu de joc: orice tip de spatiu conventional sau neconventional |
|
|
